isatagada est isa92

Si vous avez vu récemment mon nouvel avatar mySpace, vous vous êtes peut-être sentis désolés pour moi. Allez vlan, voilà la blonde repartie en croisade, et comme d'hab elle croit toujours que le ridicule ne tue pas !

Ouaissssssss, mais d'abord y'a pas que moi qui joue à la fille en rose pour les BLACKPOOL. Okay les filles de Piuma sont moins blondes, moins vieilles, probable même (je sais pô, je dis ça à vu d'oeil), qu'elles aiment moins aller au restaurant que moi. Mais quand même, c'est bon la solidarité !

J'attendais un peu, pour faire ce petit post, d'avoir certaines autorisations de diffusion. Et oui, on est sur le net, alors écrire et juste écrire, quand il s'agit de musique, je ne vois pas trop l'intérêt du média. Si vous avez lu mes précédents démêlés avec la justice, euh non pardon, avec la SCPP (je rappelle, Société Civile de Producteurs Phonographiques, ceux qui n'ont toujours pas compris qu'on pouvait faire plus d'argent avec une multitude d'artistes avec des revenus décents qu'avec 10 artistes au million d'euro - n'importe quel financier ou politique sait ça ! -), vous saurez que je ne peux plus impunément vous faire écouter ce que j'aime sans autorisation. Qu'à cela ne tienne, puisqu'il en faut je les demande ! Et tant pis pour les Radiohead, Rufus Wainwright et autres, puisqu'il y a fort à parier que ceux qui me les accorderont seront bien plus petits ... avant de devenir grands à leur tour ! Au moins je sais à quoi je dépense mon énergie !

Bref, merci à Stéphane (le batteur du groupe) et à l'éditeur des Blackpool, j'ai nommé XIII BIS MUSIC, j'ai la fameuse autorisation de diffusion et je vais donc pouvoir vous faire écouter du BLACKPOOL !

En l'occurrence, c'est le morceau "Ann" qui gagne le droit de ravir vos petites oreilles. Et vous savez pourquoi ? Parce que "Ann" concoure actuellement au prix CQFD. Et parce que "Ann", sitôt mis en ligne sur le site, a été TROIS MINUTES à peine plus tard "top-listé" sur la page du grand JDB (Jean-Daniel Beauvallet pour les visiteurs candides) himself !!!
Autant vous dire que ça n'arrive pas à tout le monde ce genre de choses; ça vous donne une idée du potentiel ...



Alors quoi, je ne vous demande pas de vous transformer en "blonde-en-rose", mais si vous alliez voter pour eux ? Heingggg ? ^^

Cliquez sur la bannière ci-dessous ... et merci ! 

 

Si c'est au nombre de photographes que l'on mesure le buzz qui monte autour d'un artiste, alors Anthony Fletcher est en plein dedans ! D'énormes objectifs, des reflex, des dizaines de numériques, et voilà comment on doit presque se sentir harcelé par les paparazzi !

La salle est bien plus belle que le site ne le laissait espérer. Un vaste plateau accueille le piano demi-queue Bechstein et l'estrade pour le reste de la scène, une vingtaine de tables rondes, et un bar joliement éclairé.
Au plafond, des lustres au multiples lumières que l'on retrouve aussi derrière le bar, en montant une marche pour accéder à la partie restaurant.  



La salle est comble est c'est une belle réussite. Près de 90 entrées, soit environ 50% de plus que la moyenne observée un mercredi soir : les programmateurs ont eu raison de nous faire confiance, et nous sommes heu-reux.

Anthony commence par un instrumental inédit, et c'est parti pour 13 titres. La set-list s'est encore enrichie et alterne entre chansons de son premier EP, celles de l'album ATLANTIQUE, et nouveaux morceaux (quatre en tout, chapeau !).



Au rang des meilleurs moments, "Une Case en moins" est toujours génialement arrangée sur scène avec une prolongation instrumentale où le groupe prend son pied, notamment Philippe qui joue pour l'occasion avec une batterie complète. Un peu plus tard, "Jour Blanc", magnifique, prend une dimension supplémentaire avec Alexandre, grâce au demi-queue dont dispose l'Entrepôt. On aurait juste aimé que le bar s'abstienne d'activer la fabrication de glaçons à ce moment là ... M'enfin !



D'un titre à l'autre, l'atmosphère est aux grands espaces et aux amours impossibles. Plus tard on me dira : "avec lui j'ai toujours l'impression d'être parti en vacances". Anthony Fletcher, pilote à plein temps !

"Chanson", sur un texte d'Alfred de Musset et rythmée par les claquements de mains, clot très joliment le concert avant un rappel bien mérité. Moment hors du temps, c'est là qu'Anthony interprétera pour la première fois son "Marin", qui laissera tout le monde suspendu à ses lèvres tant il vit ces paroles là. Plusieurs jours après, le refrain est resté en tête : "Pourquoi, j'ai choisi ça ? Marin, je me noie ..."

 

Le marin, réapparu ce soir là, fut la preuve une fois encore que parfois, la réalité dépasse largement la fiction. 
Mais cette fois, je garde l'histoire pour moi ...

http://myspace.com/fletcheranthony

Qui ne s’est jamais retrouvé sur une péniche à la nuit tombée, encerclé par les lumières de la plus belle ville du monde, ne comprendra pas, peut-être, qu’un tel flash d’émerveillement soit possible…

Nous nous faisons une vraie fête de revoir les MileStone sur scène : ils s’étaient faits rares ces derniers temps, enregistrement d’album oblige. Au stade du mixage, plusieurs labels sont en lice pour la distribution. Parmi eux, xxxxxx (nom effacé sur demande) serait sur les rangs.

Merdasse, plus qu’à gagner au Loto pour concurrencer ceux-là car en vérité, je vous le dis, si demain je deviens riche, je rachète tous leurs contrats et mets l’énoooooooorme paquet de pognon sur la table rien que pour eux !


Fred - Guitare Electrique

En attendant que tout un chacun sache enfin quelles stars ils sont réellement, ces quatre là sont toujours aussi cool, notamment le grand Fred (à la guitare électrique), qui n’a plus rien d’un Yeti avec sa coupe de cheveux toute nette et ses petites lunettes : la classe monsieur Fred, on s’incline ! Ils ne sont pas franchement stressés non plus, alors que Philippe (chant et guitares) avoue pourtant qu’ils n’ont pas eu le temps de répéter beaucoup. Quant à la set-list, « Ah euhh oui au fait, la set-list, il faudrait qu’on la fasse, là » me disent-ils, quelques minutes avant le début du concert ! Génial !!!!

DELBI est une première partie très agréable. Un petit gars en solo (voir http://www.myspace.com/delbimusic) qui se débrouille avec ses pédales d’effet. Joli minois, jolie voix, et jolie performance (du White Folk With Black Groove, annonce t’il sur sa page) : la soirée commence pas mal du tout.

Le Set des MileStone démarre avec « Just A », ce qui semble être un crime de lèse-manageur : « Vous ne pouvez pas me faire ça pour mon anniversaire ! ». Ben si, ils peuvent ! Et ils se marrent en plus ! C’est vrai, le titre est excellent, mais quand on aime, pourquoi se plaindre d’entrer dans le vif du sujet dès le départ ? Passages plus lents, puis guitares et batterie qui s’énervent, avec la voix de Philippe en prime, ce morceau là les installe d’entrée de jeu ! « Back in Town », qui lui succède, a ces accents de Radiohead qui font que l’on voudrait avoir déjà ce fichu album entre les mains ! Des titres plus connus des habitués lui succèdent : « Come as You Are » et « 00’s New’s » ; ce dernier plait particulièrement à ma voisine qui les découvre pour la première fois.


Philippe - Chant, Guitares

Plus tard « Preacher’s Run » me laisse un peu sur ma faim : j’ai le sentiment que les garçons ne sont pas vraiment dedans. Il faut dire que le titre est excellentissime dans sa version studio, et qu’on les attend chaque fois à cette hauteur là. Mais un visionnage de vidéo et une écoute de bande son, pourtant, démentiront de façon formelle ce souvenir mitigé.



http://www.myspace.com/milestoneweb

Prochains concerts : le 16 février à Chaville (92), le 23 février à l’OPA (Paris)

 NB : Cet article a été publié sur Le-HibOO.com et HexaLive.com

Rendez-vous ce soir à 20h30 l'Entrepôt, 7/9 rue Francis de Pressensé (14ème), M° Pernetty !

http://www.myspace.com/fletcheranthony

Radiohead à amsterdam. Photo : Michell Zappa (CC by-sa) http://flickr.com/photos/michellzappa/

Article de Hugo Cassavetti dans l'avant dernier Télérama, qui cite Thom Yorke :

"Savoir que Haruki Murakami est fan de Radiohead suffit à mon bonheur. Je suis si admiratif de ses livres, qui m'éclairent un peu plus sur le monde dans lequel je vis, que je n'en reviens pas qu'il trouve un intérêt à mes chansons. » Peut-être, tout simplement, parce que le grand écrivain japonais y trouve, à son tour, cette chose rare : un regard sensible, intelligent et non complaisant sur le monde moderne.

Haruki Murakami

Radiohead

Il y a parfois des connexions qui vous rendent tout simplement heureux ...

(et promis je vous fais bientôt un laïus sur cet auteur dont je viens de dévorer 4 bouquins d'affilée; merci MHF !!!)

 
Cliquez sur la photo pour accéder à l'album

Je m'excuse d'avance de vous demander pardon, mais je suis en pleeeeiiiiiiine campagne de promo. Je vais donc très probablement vous envahir de mails, de flyers, de commentaires et de bulletins myspace et facebook, de posts sur les forums. Pitié pitié, je vous demande d'avance votre indulgence face à cette avalanche.
Il faut dire aussi que cette date est très importante pour lui et pour moi aussi.
La salle est connue et appréciée à Paris, elle est grande (jauge 200 personnes debout), la scène aussi. On aura donc besoin de voir un maximum de vos frimousses dans le public !
Pour moi ce sera également l'occasion de prouver au programmateur qu'il a eu raison de me faire confiance en programmant Anthony. Je le remercie en tout cas de la sienne :-))
A très vite à l'Entrepôt donc amis lecteurs. Nous comptons sur vous !!!



 http://www.myspace.com/fletcheranthony

PS : venez hein, parce que j'angoisse bien fort là !!!!

Je suis de plus en plus dingue de ce disque !!!! Il met un grain de folie dans la maison ! Tout le monde chante, danse, les gamins nous l'ont piqué pour le mettre à fond dans la chambre. Il met tout le monde de bonne humeur :-))

Volume 1

1		Overture - The Trolley Song / Over The Rainbow / The Man That Got Away
2		When You're Smiling (The Whole World Smiles With You)
3		Medley - Almost Like Being In Love / This Can't Be Love
4		Do It Again
5		You Go To My Head
6		Alone Together

7		Who Cares? (As Long As You Care For Me)
8		Puttin' On The Ritz
9		How Long Has This Been Going On
10		Just You, Just Me
11		The Man That Got Away
12		San Francisco

Volume 2

1		That's Entertainment
2		I Can't Give You Anything But Love
3		Come Rain Or Come Shine
4		You're Nearer
5		A Foggy Day
6		If Love Were All
7		Zing! Went The Strings Of My Heart

8		Stormy Weather (starring Martha Wainwright)
9		Medley - You Made Me Love You / For Me And My Gal / The Trolley Song
10		Rock-A-Bye Your Baby With A Dixie Melody
11		Over The Rainbow (feat. Kate McGarrigle)
12		Swanee
13		After You've Gone (feat. Lorna Luft)
14		Chicago

L'avis de la Fnac

Le fils prodige de LOUDON WAINWRIGHT III et de la chanteuse KATE MC GARRIGLE, tous deux figures incontournables de la musique folk des années 60, a réussi le pari de reprendre, dans son intégralité, le légendaire concert de Judy Garland au Carnegie Hall !

ACHETEZ CE DISQUE EN CLIQUANT ICI

CD1 de In Rainbows à écouter sans modération !

Radio Head-In Rainbows- Weird Fishes/Arpeggi

Je suis passée à la Fnac des Halles hier, et je suis tombée sur un mur de "In Rainbows". Dieu que ces pochettes arc-en-ciel sont belles ! Dieu que j'aime ce groupe ! Je l'ai dit suffisamment je crois, mais pas suffisamment encore. Je reste stupéfaite du nombre de personnes dans mon entourage qui connaissent RADIOHEAD "de nom" sans toutefois écouter leur musique. En même temps, si je mets le disque à la maison, je suis bien certaine de devoir remplir les clés USB de mes invités.

Voilà donc un groupe qui :

- plaît au plus grand nombre sans faire de la soupe

- reste relativement peu connu en France tout en remplissant Bercy !

Cherchez l'erreur ...

Ma mission, puisque je l'ai acceptée, consiste donc à vous convaincre d'acheter leur merveilleuse musique (et ensuite, de convaincre le groupe de me laisser partager les bénéfices ^^). Il va me falloir faire ça en plusieurs fois !

Allons-y carrément. RADIOHEAD est à la musique ce qu'Isaac Asimov est à la science fiction : impossible de recevoir leur art sans que l'intelligence et la finesse inouïe de leurs auteurs vous sautent à la figure. C'est excessivement rare. Et je parle bien du groupe dans son ensemble. Thom Yorke, évidemment, parait être la tête pensante. Mais ceux qui se sont procuré son album solo "The Eraser" n'auront pu que se rendre à l'évidence de la suprématie de la formation RADIOHEAD sur son leader seul. Thom Yorke lui-même l'a admis : cet album solo aura été une erreur. Les productions de RADIOHEAD sont bel et bien le résultat d'une émulation tout à fait exceptionnelle; ils en font l'éclatante démonstration avec "In Rainbows".

On a beaucoup parlé du mode de distribution de leur dernier bébé. On en reparlera encore longtemps, nul doute ! Mais finalement, bien peu a été écrit sur le contenu de cet album. C'est bien dommage.

Gageons que la mise à disposition "classique" du disque 1 (depuis le 1er janvier, le disque 2 restant le privilège des acquéreurs du pack collector) permette enfin de s'y plonger. Ce serait le moins.

Je passerai volontiers aux rayons X chacun des titres, mais j'ai bien peur que vous n'en ayez pour la journée. Pourtant certains bijoux mériteraient que l'on s'y attarde tant il y aurait à dire. Rassurez-vous : vous n'y échapperez pas dans de prochains billets.

Pour le moment, Je voudrais simplement vous dire ô combien cet album est de ceux qui ne cessent, semaines après semaines, de révéler ses pépites. On avait décidé de ne pas tellement aimer telle chanson, et en découvrant les paroles, elle s’avère bouleversante au point devenir notre favorite absolue du moment. On croyait avoir fait le tour de telle autre, et on est encore surpris. On pensait qu’un titre lent allait être ennuyeux, il est en fait terriblement rythmé. La richesse est partout. La subtilité des arrangements se découvre au fil des jours, et chaque fois c’est comme une révélation, un coup de tonnerre. Le parallèle avec les raffinements du Moyen-Orient, du temps de son rayonnement, s’impose. Tout est mis à contribution pour combler le sens et exploser tel un feu d’artifice. Vous pensez que j’exagère ? Pas une seconde. Il y a dans ces chansons tout ce que la civilisation a fait de plus beau. Un art qui veut élever, une grâce qui illumine, une générosité frappante, et un espoir pour l’avenir qui tranche singulièrement avec la morosité ambiante.

Que dans nos tristes années 2000, des artistes parviennent à demeurer aussi libres, créatifs et pour tout dire modernes, refusant le discours général étriqué et incroyablement médiocre, me donne envie de sourire à nouveau et de croire encore en quelque chose !

Leur réputation de groupe " pour ados dépressifs " risque d’en prendre un sacré coup …